脑洞大开全球酷炫博物馆TOP10,你P
5月18日，是国际博物馆日（InternationalMuseumDay，IMD）。这是一个全球性的活动，由国际博物馆协会（简称国际博协）发起，旨在提高公众对博物馆在社会发展中的作用的认识。
下面我们来看看全球有哪些酷炫的博物馆，跟随设计大师们，脑洞大开！
1
LouvreAbuDhabi
阿布扎比卢浮宫｜让·努维尔｜年
提到博物馆，就必须要先说说阿布扎比卢浮宫了。它由法国最著名的建筑师之一——让·努维尔（JeanNouvel）设计，他的作品总是充满了当地的魅力。
阿布扎比只有四个隐藏的永久性桥墩支撑，圆屋顶似乎漂浮在它下面的55座白色建筑之上。直径达米的巨大圆形穹顶，覆盖了整个建筑主体，其总重量与巴黎埃菲尔铁塔相同。
穹顶包含了四个不锈钢外层、四个铝制内层，总共八层、环环相扣，形成了多颗“星星”的图案，深深浅浅的镂空，让它看起来像是珠宝一样精致轻盈。而这一复杂的几何形设计也为底下空间提供了必要的阴凉。白天阳光透过穹顶照射进来，将这个半圆形建筑变成了夜晚耀眼的星空。
在阿联酋当地，棕榈树拥有无可替代的地位，这种高大的植物为古老的民族提供了食物与养分，被视为“生命之树”。巨大的棕榈树叶重叠交合，在阳光下婆娑起舞——这场卢浮宫里的“光之雨”，与阿拉伯当地的自然景致实现了奇妙的重合。阳光经过层层过滤、重叠后，轻柔地洒在洁白的内壁上。随着日照轨迹的变化，室内的“光之雨”也处于无限变幻之中。
整座博物馆通体白色，其灵感来源于麦地那及阿拉伯地势低洼的房屋。博物馆包含了55栋独立建筑，以容纳博物馆庞大的收藏体系。地面上则铺设着镶有铜制边框的石板，而石材的选择，呼应了不同展厅内藏品背后的时代。
2
NationalMuseumofQatar
卡塔尔国家博物馆新馆｜让·努维尔｜年
中东的几个土豪国，让建筑师让·努维尔显得相当高产。年才开幕完了阿布扎比卢浮宫，年3月，卡塔尔的国家博物馆也开幕了，出自同一位建筑师——让·努维尔（JeanNouvel）之手。
不过一看就能让人觉得，卡塔尔没有阿布扎比那么愿意掏钱。虽然建筑看一眼就知道是贵的，但不是那种死贵死贵的。
博物馆的设计灵感来自沙漠中一种名为“沙漠玫瑰”的结晶矿物，刀片般的“花瓣”互相交叉的形状在沙漠中层层互叠并蔓延，展示着沙漠中神奇自然现象的独特美感。
博物馆与这个小而自然的物体的相似之处不可思议，它巨大的圆盘体量，直径从46英尺到英尺不等，像一场舞蹈，悬挑、突出、交叉、穿过彼此。在建筑的立面上，让·努维尔还特别使用了沙漠的颜色，让建筑和卡塔尔的特征相联系。
这座建筑被设计成一个环形，蜿蜒近一英里，让你感觉仿佛降落在《星球大战》宇宙中的塔图因星球上。
新博物馆让人自然的联想到沙漠与海洋，并把观众带入卡塔尔的历史与现代的空间中。这些结构与室外的露天空间相结合，是在唤起观者对于古代沙漠中贸易之路上的商队、临时避难所的想象。
同时它想成为这个国家的一个象征，在寻找一个新的身份，并努力证明自己是一种文化力量——尤其是考虑到沙特领导的持续封锁，以及卡塔尔将主办的年国际足联世界杯。
在外部，不同寻常的体量形成通道、露台和遮阳篷。玻璃纤维增强混凝土覆层的色调随着光线的变化而变化，从暗淡的白色到米黄色，再到纤细的粉色，模糊着无处不在的沙漠沙子的颜色。
总共有11个圆盘，它们被安排成一个环线，创造了内部不同寻常的画廊，带着游客按时间顺序游览半岛的历史，从地质和地貌开始，穿越早期人类的存在、沙漠和海岸的生活、珍珠产业和该国的现代史。
3
AmosRex
AmosRex艺术博物馆｜JKMM建筑师事务所｜年
在芬兰赫尔辛基有一个非常讨人喜欢的广场，而广场地下便是博物馆的画廊。AmosRex翻新自阿莫斯·安德森艺术博物馆(AmosAndersonartMuseum)，自年以来，它一直是赫尔辛基首屈一指的私人博物馆。
为了适应21世纪当代艺术实践和展示的变化，博物馆决定开发一个更适合提供新的艺术体验的新场地。同时，也是为了纪念芬兰备受尊敬的艺术收藏家、慈善家和企业家AMOSREX先生。
Lasipalatsi大楼是芬兰保存最完好的20世纪30年代功能主义建筑之一，它当时是为奥运会做准备，建于年。
受由邻近的19世纪新古典营房的敏感历史背景的影响，博物馆和JKMM建筑师事务所商量决定，将建筑延伸到以前用作公交车站的庭院之下，同时还可保证Lasipalatsi广场的公共性与开放性。
总投资5千万欧元，经过五年时间终于落成。建设过程中掏空了立方米的地下岩石，创造出平方米的世界一流展厅空间。整个改造项目真正的看点就在这个作为屋顶的公共空间。大大小小的一系列结构穹顶，让整个广场看起来趣味十足。
倾斜的投射天窗为地下展厅带去自然光，而在地面上又像是一个个露出头的潜望镜一般，创造了一个独特的形状的公共空间。在地下展览空间里，透过巨大的钢筋混凝土天窗，参观者可以看到地面的街道，感受到自身与城市之间的联系。
建筑师希望借此强调一种场所感，使参观者深入地下6米时依旧能感受到所在之处是城市的一部分。
超过平方米的画廊空间由一系列的地下穹顶空间组成。弧形的屋顶让空间呈现出流动性，也让有些特定形式的展览在这里格外出彩，比如teamLab。像这样通过创造额外的公共空间来带动人流量，用在任何博物馆建筑身上都会是管用的。
4
ZeitzMOCAA
ZeitzMOCAA艺术博物馆｜托马斯·亚历山大·赫斯维克｜年
非洲当代艺术博物馆ZeitzMOCAA由国际知名建筑事务所HeatherwickStudio设计，它是世界规模最大的犹太和非洲当代艺术博物馆。
ThomasHeatherwick没有所谓的风格，但就连脑洞都开得相当优雅。每一件作品都不一样，卷曲的桥，颤动的蒲公英，四面八方的楼梯……
可以说Heatherwick这种带着一定表演才能的设计天赋是少有人有的，总能以最独特的方式来解决一个问题，连接、展示、人群互动，他没有高谈阔论，手法在他人看来似乎不可思议，但却本能地就是在用设计解决问题。
这个博物馆坐落在平方米的限定空间内，共九层，结合了带有纪念意义和历史性的粮食筒仓建筑体。
塔楼外部全部由带花纹的玻璃覆盖，形成一个透明的壳体；这些花纹以威尼斯灯饰凸出的图案为设计灵感，表面被切割成精致的凸面形状，玻璃上还有钢条，增强了框架的稳定性。
博物馆最早是一座谷仓，名为GrainSiloComplex，曾经是南非最高的建筑物，也是开普敦曾经作为一个充满活力的工业城市的象征，年就开始停用。谷仓改造并不新鲜，很多建筑师都尝试过，但像Heatherwick这样改造完能用华丽来形容的就真的没有了。将上个世纪20年代的产物立体切割后出来的视觉效果，竟然像是3D打印的一般惊艳。
位于博物馆中心的画廊和中庭空间由筒仓的42个密集管状的细胞结构组成。由于是筒仓，内部建筑结构多为长管状，管道综合交错，而这种形状的建筑被认为是最不适合进行艺术展览的。
为了既充分利用这些管道建筑进行艺术展览，又保留原有的工业痕迹，设计团队对管道进行了切割、修剪、拆除。
切割之后的管道，在内部形成一个拱顶的中庭，而这个中庭就成为博物馆的核心；在中庭四周有多个洞口，这些洞口成为通向各个展区的通道。
博物馆包括80个画廊空间、一个屋顶雕塑公园、先进的存储室、书店、餐厅、酒吧和阅读室，占地面积为平方米。同时，博物馆还容纳一家时装学院、摄影工作室、馆长室、动态影像室、表演厅和艺术教育学堂。
5
VADundeeMuseum
VADundee博物馆｜隈研吾｜年
日本建筑师隈研吾在年竞赛中赢得了该项目，建筑的设计与建造花了整整八年时间。博物馆造型的设计灵感来源于苏格兰东北海岸线上的悬崖，外表皮的材质是预制混凝土，不会随着老化而变色，在海边潮湿和风化的条件下，反而会给建筑物带来特有的质感和光泽。
建筑的外轮廓沿着起伏的混凝土墙延伸，由此生出奇妙的视觉光影效果，并且形成的光影会随着天气和时间而变化。
作为一个连续的结构，V＆ADundee博物馆的形状像两个倒金字塔，在顶层连接，形成画廊空间。其扭曲和折叠的几何形状具有双曲面墙，其中没有两个是相似的。
VADundee博物馆的造型犹如两座相连的倒金字塔。在底层，两个“金字塔”是分离的，在上层则以扭转的姿态实现连接。这样的设计使得博物馆的中心多了一个开放的拱门，拱门的设计参考了建于年的皇家纪念拱门，这座拱门是为了迎接维多利亚女王和阿尔伯特王子造访该城而建的。
VADundee博物馆竞赛要求建筑师利用建筑重新将城市和水域相连。隈研吾绕博物馆建了一些水池，实现了把博物馆建在泰湾之中的可能。博物馆远观起来如同斜倚着水面的船首，让过往之人联想到这座城市的造船传统。
6
MessnerMountainMuseum
梅斯纳尔山皇冠博物馆｜扎哈事务所｜年
如果你喜欢徒步旅行，意大利的梅斯纳尔山博物馆很适合你。
该馆由第一位不使用瓶装氧气独自攀登珠穆朗玛峰的登山冠军莱因霍尔德·梅斯纳（ReinholdMessner）开发建成。
其中最新的一座博物馆名为皇冠（Corones），嵌在一座山顶的一侧——是已故建筑师扎哈·哈迪德设计的一座混凝土空间。
这座地理位置惊世骇俗的博物馆嵌入海拔米的山之巅，临近南蒂罗尔最受欢迎的滑雪胜地，在群山簇拥中俯瞰齐勒河谷。设计理念是希望游客下到镶入山体中的博物馆，体验“洞穴”，然后到达山巅的另外一侧，在观光露台上享受山谷全景。
因此，针对山谷中的美景，扎哈事务所的建筑师设置了三个不同方向的露台：第一个面朝西南望向Peitlerkofel山峰；第二朝南面对Heiligkreuzkofel山峰；第三个则朝西，可观赏Ortler和南蒂罗尔。
宽大的窗户让自然光深入室内，并为游客带来叹为观止的风景，建筑外饰面和内部饰面几乎全部采用混凝土现浇预制板，馆中收藏品包括早期的地图、旧的登山靴和其他工具。
7
MuseumofTomorrow
巴西明日博物馆｜卡拉特拉瓦｜年
当年伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰设计蓬皮杜时，只用了一半场地来建艺术中心，而将另一半场地空着作为巴黎的城市广场。
在巴西里约，卡拉特拉瓦设计的明日博物馆，同样的，除了一个平方米的展览空间外，还提供了一个平方米的广场。“广场创造了一个更具凝聚力的城市空间，反映了社区的更大转变。”
这座犹如未来星际战舰的建筑位于巴西第二大港瓜纳巴拉湾，是一座拥有㎡的大型博物馆，建筑的造型有着典型的卡拉特拉瓦风格，一种结构美与形式美的高度协调。
博物馆的设计灵感来自里约文化，通过建筑探索城市和自然环境之间的关系。广场围绕着建筑，沿着码头延伸。建筑面向广场的一侧长75米，面向大海的一侧长45米，这些特点突出了博物馆从码头到海湾的延伸。
永久性展览位于楼上，屋顶高10米，可以看到瓜纳巴拉湾的全景。建筑的总高度被限制在18米，这保护了从联合国教科文组织世界遗产圣本托修道院湾的视野。
带有大型活动翼的悬挑屋顶和立面结构几乎扩展了整个码头的长度，强调延伸到瓜纳巴拉湾，同时最小化了建筑的宽度。
该建筑以可持续设计为特色，融合了自然能源和光源。来自海湾的水被用来调节建筑内部的温度，建筑外围有一个倒影池，用来过滤从海湾抽上来的水，然后从码头的一端放回去，给游客一种博物馆漂浮在水面上的印象。
博物馆还使用了光伏太阳能电池板，可以通过调整太阳能电池板来优化全天阳光的角度，并产生太阳能为建筑提供能源。
展示内容上，这座梦幻般的明日博物馆专注于回答五个关键问题：我们从哪里来？我们是谁？我们在哪里？我们要去哪里？在接下来的五十年里我们想要怎样一起生活？
8
MuseoInternacionaldelBarroco
巴洛克国际博物馆｜伊东丰雄｜年
墨西哥普埃布拉市（Puebla）曾是海上港口间的重要中转站，擅长把轻盈、超凡的“流动之美”发挥到淋漓尽致的日本建筑师——伊东丰雄，把这种诗一般的空间语言与先进而前卫的筑造工艺相结合，将“巴洛克国际博物馆”打造成为拉美巴洛克文化“当代精神”的艺术新港。
伊东丰雄表示，项目的目标是在设计的每一个环节强调人与自然之间的关系。“从概念上讲，我们希望建筑像泉水一样从地面上生长出来，然后渐渐长大。”
项目场地位于墨西哥普埃布拉市旁边的一个公园边上，建筑中采用圆润的白色混凝土墙，表面具有锤子凿刻的纹理。新月形的水池环绕着建筑物，让建筑与公园之间建立视线联系。
建筑的室外露台可以俯瞰邻近的绿地，展馆则围绕一个中央庭院进行布置，庭院中有一片浅浅的水景，其中还设有喷泉。
博物馆内部主要用来展示巴洛克艺术的作品，从绘画、雕塑、时装到建筑、音乐、戏剧、文学和美食。建筑内部有多个楼层和夹层，总面积约为00多平方米。常驻展厅和临时展厅主要位于首层，设置在中央庭院的周围，旁边还设有一个座的礼堂、售票处、衣帽间、信息中心和博物馆商店。
室内中庭有一条弯曲的楼梯，中庭还布置了由当地纺织工匠和日本设计工作室KazukoFujieAtelier共同设计的几个大长椅，这个工作室也曾为伊东丰雄设计的多摩美术大学图书馆设计家具。
常驻展览分布在8个主题展厅中，展示了巴洛克艺术对文化遗产的影响。临时展览则被安排在3个灵活的房间中，它们既可以单独使用，也可以合并成一个大的展厅。
博物馆的辅助功能布置在建筑的东侧，装卸展品的地点位于首层，展品可以通过大容量电梯运往二层，存放在精确控制湿度和温度的展品存储设施中。
建筑首层还设有办公室和教育研究室，游客可以观看巴洛克艺术作品的修复过程，也可以翻阅图书馆的原始文件。室内还有一个巴洛克国际沙龙，供来访的专家使用，另外还有餐厅和室外露台，游客可以在此品尝巴洛克风味的菜肴。
9
TheTwistMuseum
扭桥博物馆｜BjarkeIngels｜年
BIG在挪威的第一个项目TheTwist博物馆位于蜿蜒的Randselva河上，这座“可栖居的桥”呈扭曲的形态，成为挪威耶夫纳克Kistefos雕塑公园一个新的艺术作品。这个平方米的当代艺术机构不仅在公园内连接两个森林河岸，同时也完成了穿越北欧最大雕塑公园的文化路线。
TheTwist博物馆围绕着历史悠久的造纸厂而建，它被设想为一个扭转90度的梁，成为横跨Randselva河的结构构件。该公园拥有大量国际艺术家的特地场地作品，包括AnishKapoor、OlafurEliasson、JeppeHein、FernandoBotero和草间弥生等。
游客们漫步其间，跨越TheTwist博物馆这一转折点，完成了艺术之旅。作为公园自然延伸出的第二座桥，新博物馆在将Kistefos公园的室内展览空间扩大一倍的同时，增强了游客的体验。
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中国国家海洋博物馆
中国国家海洋博物馆坐落于天津最新开发的滨海新区内，该博物馆呈现出一个独特的造型，从一个巨大的滨水公园一直延伸到一旁的海湾内。博物馆覆盖面积达8万平方米，由四条侧翼组成，共计三层。博物馆内共包含六个展示区域，以及15个互动展厅。
建筑师将一系列的互动展厅从中心的接待大厅一直往外延伸，架空在水面之上。而中心的接待大厅主要起到了整个空间的流线串联作用，以方便来访者可以从中进入上部的二层展示区域，旨在扮演一个联通内外环境的空间角色。
由于篇幅有限
本文只整理了这10个颇具特色的博物馆
其实
还有很多设计大师也都有过博物馆佳作
比如贝聿铭先生的
苏州博物馆、伊斯兰艺术博物馆
还有全世界设计博物馆最多的
英国建筑设计大师大卫·齐普菲尔德
看了那么多，你pick哪个？
文章来源/设计得到+
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