藏在电影中的建筑物

我一直认为电影和建筑有着强烈的化学作用，当一个镜头内出现了某个建筑物时，产生的视觉效果并不是演员的表演可以表达出来的，配上空间上的美感随时可以提升整部电影作品的质量。

就让我带大家看看我印象中藏在电影的奇妙建筑物。

01

《漫长的婚约》-灯塔

女主角马蒂尔达坐在灯塔前，吹响着低沉的号声，后面的灯塔意寓着对未婚夫的思念。灯塔一直以来都有一种瞭望远方寄托希望的意思，这一幕无声仿有声地表述了女主角即时的心情，特别是当她爬上高高的塔顶时，这座古老的灯塔所散发出来的复古味道，配上昏黄的色调，很有视觉享受效果，只能说导演和摄影师高超地利用了这座建筑物的美来表达整部电影的中心思想--寻觅。

02

《乡愁》：意大利圣加尔加诺修道院

安德烈·塔可夫斯基诗式化镜头在电影历史上是公认独特和寓意无穷，虽然塔可夫斯基一直都跟大众表示不要过多解读他每个作品中的某些镜头的含义，就例如《潜行者》中“区”是什么意思，很多人都这么问他，他很直接地说：区就是区，没有任何意思，也不需要过于解读。

而他镜头下的建筑物望望都如同一幅神秘的油画，长镜头的运用不知不觉会让观众的灵魂也拉进去似的。

《乡愁》这部作品取景于意大利，上图是意大利圣加尔加诺修道院，男主角是一名俄国诗人，在意大利寻找某位作曲家的过程中，穿梭在众多宗教气息浓厚的建筑物中，并且遇到一位疯子诗人，这个过程让男主角产生了错综复杂的幻境和点燃了他内心中对家乡的思念之情。

上图男主角独站在修道院中，上顶阳光照下来如同圣环，整个构图散发出深沉的孤独感，望着远飞的鸟儿，诗人感觉自己被困其中，无法得到自由，这种自由是对家人、对国家、对家乡的思念，还有一种无可奈何，因为当年塔可夫斯基因为政治原因一直无法回到苏联，临终前依然无法与自己的妻子和儿子相见。

03

《蚀》：蘑菇云建筑物

安东尼奥尼三部曲中的《蚀》有两处建筑物让我印象最深刻，其中一个就是如同蘑菇云的塔，影片一开始女主角就跟男友闹分手，具体分手原因并没有明说，但从女主角经过这个庞大的蘑菇云建筑物就可以感受到另一个意味。

细心一望，这建筑物其实如同一个庞大的男性阳具，也寓意着导演将男性权威标志用这个镜头和这座奇特的建筑物表现出来，而女主角就是渴望能摆脱男友的独霸思想逃脱出来。

《蚀》是部挺有女权主义味道的电影，包括里面出现的女性角色都均有浓厚的自我掌握权。

另一个镜头则是片末女主角经过一个十字路口，一栋未建成的烂尾楼屹立在此处。

旁边空无一物，女主角经过这栋建筑物显得如此地落寞，后面这栋满是钢筋的未完成建筑使整个构图都充满着压抑感，而空洞的周围有种女主角无处可逃的感觉。

04

《夜》：俯视下的一个建筑物角度

安东尼奥尼是我认为最有建筑艺术空间感的导演，他多部作品在构图和选址方面都与他所想要表达的作品理念很吻合，观众从镜头就能很容易地堕入角色的情绪中。

最经典的一幕是下图这个镜头，导演用这个构图将女主角的不安和对社会的恐惧告诉给观众。水泥建筑物、渺小的身体、干枯的花坛、正午的太阳直射，一股股热气感觉要从这栋水泥墙喷出来似的。这个镜头是我对这部作品印象最深的一幕，虽然没有把整栋建筑物呈现出来，但这个角度让人回味无穷、遐想连篇。

一墙一砖一瓦，从古代的砖墙结构到现代的钢结构，从古时候的大宅院到现在的高楼大厦，我们身边的建筑物用途多样，其实它们都在跟人类诉说着历史与故事。

转载请注明：http://www.abuoumao.com/hykh/2976.html